La Choni est enseignante titulaire du Conservatoire professionnel de Danse de Séville. Elle a pris des cours avec des artistes de la taille de José Granero, Manolete, Milagros Menjíbar, Eva “La Yerbabuena”, Antonio Canales, Javier Barón, Javier Latorre, Israel Galván et José Antonio. Elle a participé au tournage du film “Sevillanas” de Carlos Saura et au film “Ecrans d´eau” de l´Exposition Universelle de Séville de 1992.

Elle a fait partie des compagnies de danse de Mario Maya, José Joaquin et Antonio El Pipa et elle a dansé dans plusieurs théâtres espagnols. Elle a participé au Festival les Voix du chant Flamenco (Grenoble) et a dansé dans divers théâtres aux Etats Unis, en Russie, en Grande Bretagne, en Turquie et en Israel. A Séville elle travaille comme danseuse dans le mythique tablao de Santa Cruz “Los Gallos”.

Choni est une danseuse élégante et classique, elle maîtrise parfaitement la bata de cola.

La Choni a reçu le prix d´artiste révélation lors de la dernière Biennale de Flamenco de Séville (2008)

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Il a dans un premier temps étudié le théâtre à l’école d’art dramatique de Málaga, puis il se dirige vers la danse classique, contemporaine et flamenco. Il travaille avec des chorégraphes de renoms comme Thomé Araujo, Lidia For, Mathilde Monnier, Carolyn Carlson, Daniel Larrieu, etc. Il aborde le flamenco en particulier avec la compagnie de théâtre La Cuadra de Sevilla dirigée par Salvador Tavora. Lui-même chorégraphe, il remporte plusieurs prix notamment aux Rencontres chorégraphiques de Maspalomas en 1999 pour TAMBIÉN SOY DE AQUÍ et celles de danse contemporaine d’Andalousie en 2002 pour CANCIONES ROTAS. (PESADILLA DE UNA JAPONESA). Il enseigne depuis 1998 à Séville au sein de cours de danse contemporaine et de théâtre.

Né à Algeciras en Espagne, Felipe commence à danser dès l’âge de 13 ans. Il étudie au Conservatoire de Algeciras et de Malaga. A 16 ans, il commence à travailler avec Flamenco Sonakay. Deux années plus tard, il fait déjà partie du prestigieux groupe Flamenco Solea avec lequel il va travailler pour de nombreux festivals en Andalousie.

Il arrive à Londres pour la première fois en 1991 où il commence à jouer dans le West End de Londres SHOW THEATRE. Deux ans après, il travaille comme premier danseur dans le célèbre et unique Tablao de tout le pays : Costa Dorada.

Poursuivant ce parcours, il travaille alors pour le Sadler’s Wells Theatre à La Chambre des Députés. On pourra également le voir au sein de l’Opéra National d’Angleterre au Colisée de Londres. Grâce à sa longue carrière dans ce pays, il aura la chance de danser pour la Princesse Diane de Galles et la Princesse Marguerite.

Felipe DE ALGECIRAS est reconnu pour la puissance et la force de sa frappe de pied. Il a travaillé dans le film LE MASQUE DE ZORRO avec Antonio Banderas et Catherine Zetta Jones. Son dernier film, fut DOT THE I DONDE dans lequel il travaillait comme chorégraphe avec Natalia Berbeke et Gael Garcia Bernal.

En 2002, Felipe décide de fonder sa propre compagnie ALMA FLAMENCA avec laquelle il remporte un succès dans tout le Royaume Uni et en Europe. Il travaille en effet dans de prestigieux théâtre comme l’Opéra Royal où il partage l’affiche avec El Cigala et bien d’autres artistes célèbres.

En 2009, après sa carrière au Royaume Uni, Felipe retourne à sa terre natale Algeciras où il ouvre son studio et école de danse.

Aujourd’hui, Felipe DE ALGECIRAS mène son propre show à la Costa Dorada, enseigne le flamenco de l’initiation au Master Class à Londres mais aussi à Glasgow, Belfast, Dublin, Amsterdam, Copenhague…

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Angelita commence son parcours artistique dès l’âge de trois ans. A huit ans, elle dansait dans tous les Festivals d’Espagne et à cette époque, elle était connue sous le nom de “ la gitanilla ”. A quinze ans, elle travaille au tablao “ las Brujas ” à Madrid.
Elle vient jouer à Paris au Cirque d’Hivers en 1987. Elle a fait partie du fameux spectacle Flamenco Puro au côté d’artistes tels que El Farruco, Chocolate, Fernanda y Bernarda de Utrera, El Güito… à New-York pendant une saison à Broadway, puis sur tout le territoire des Etats-Unis, en 1988. Angelita fait aussi des tournées en Hollande, en Allemagne, en Amérique du Sud, au Japon… Elle se produit avec sa famille nombreuses fois à la Biennale d’Art Flamenco de Séville. Elle danse dans le spectacle La Diosa de Jose Luis Ortiz Nuevo au côté de Manuela Carrasco, représenté à Séville et Madrid en 1993. C’est à cette occasion qu’elle rencontre Cécile Apsâra qui était alors scénographe du spectacle.

Le Théâtre Lope de Vega de Séville la présente avec Aurora Vargas dans Azabache y Coral en avril 1997, et en 1998 elle danse dans Huellas : antología de un tiempo au Théâtre de la Maestranza. Elle a présenté son groupe à l’EXPO ’98 de Lisbonne, puis à La Cité de la Musique à Paris avec Juan Carmona. Elle participe au projet El flamenco y el son cubano, à l’initiative de la Diputacíon de Sevilla. Après avoir fait un véritable triomphe au Queen Elizabeth Hall de Londres et au National Concert Hall de Dublin dans le cycle “Women in Tradition”, elle part pour une longue tournée au Japon.

En 1998 à Séville, elle se produit avec son groupe dans le spectacle Extremo Puro, à la Xè Biennale d’Art Flamenco, puis dans le cycle Noches Flamencas au Théâtre Lope de Vega. La même année elle part en tournée en Hollande et fait sensation au Vredenburg à Utrecht dans le spectacle Una Noche de Flamenco Puro. Elle intervient dans le Festival Musiktriennale Koln, évènement très prestigieux en Allemagne.
Sa danse d’une grande simplicité et d’une grande force a toujours fait fureur chez les “ aficionado ” depuis ses débuts jusqu’à nos jours. Actuellement, Angelita continue sa carrière de danseuse et se dédie à enseigner son art dans le monde entier. Comme elle le dit : « Moi, je parle avec la danse ».

Madrid, 1961
Alejandro Granados est le Flamenco avec une majuscule, il est l’exemple vivant de la fusion entre pureté et modernité.
Pédagogue d’une très grande exigence, il a enseigné nombreuses années au Centro de actividad de Mario Maya de Grenade, à Séville et dans nombreux stages dans le monde entier (Paris, New-York, Tokyo). Soliste du Ballet Clásico de Zaragoza et du Ballet Español de Madrid, il participe plusieurs fois au Festival de Salzburg et au Ballet Nacional de España.
Il danse comme soliste auprès de nombreux artistes célèbres comme Lola Greco, Carmen Cortes, familia Farruco, Mario Maya…
Il fait connaître ses talents de chorégraphe et intreprète dans de nombreuses créations où s’entremêlent théâtre, danse contemporaine et flamenco : Yerma (Nuria Espert, 1996), Picasso flamenco (1996), Medée (Pilar Távora, 2000), Orestes (2002), Hommage à Frida Khalo (2002), Joyce Theatre de New York avec la Compañía María Benítez (2003)…
Il danse actuellement comme artiste invité avec Choni Compañía Flamenca dans le spectacle Tejidos al tiempo qui a remporté le prix Giraldillo "Revelación" à la Bienal de Flamenco de Séville 2008.

La Tati (Francisca Sadornil Ruiz) est née à Madrid au cœur du quartier de Lavapiés où marché aux puces, gitans, musiciens et danseurs de flamenco lui inspirent sa vocation irréversible de danseuse, chorégraphe et professeur.
Dès le début de sa carrière à 12 ans, elle va se produire auprès des artistes les plus prestigieux du monde flamenco : Rosa Durán, Pericón de Cádiz, Niño Ricardo, Fernanda y Bernarda de Utrera, la Paquera de Jerez, el Gran Faíco, Mario Maya, El Güito… Elle fait partie de la compagnie “Festival Flamenco Gitano” de Liman & Rau, avec laquel elle tourne en Europe et qui regroupe les artistes de jazz et de flamenco : Ella Fitzgerald, Duke Ellington, Ray Charles, Paco de Lucía, Paco Cepero, José Menese, Juan Peña El Lebrijano, El Güito, la Singla..

A Paris, avec le spectacle "Apología Flamenca", elle partage l’affiche avec Camarón de la Isla au Cirque d’Hiver en 1988, et plus tard remporte un grand succès au Théâtre Mogador. Elle est invitée en tant que chorégraphe par le Ballet Nacional de España lorsqu’il était dirigé par Antonio Ruiz Soler le grand “Antonio”. Depuis 2000, elle se dédie intensément à sa compagnie “La Tati Compañía Teatro Flamenco” avec laquelle elle crée des spectacles associant théâtre, musique et danse.

Depuis plus de 25 ans, elle enseigne au célèbre centre madrilène Amor de Dios où elle a construit une pédagogie bien à elle. Elle donne des stages et des cours magistraux dans le monde entier.
Sa danse, souvent qualifiée d’envoûtante, associe sincérité, générosité et rigueur.

Comédienne et danseuse, sa recherche se trouve à la frontière entre ces deux arts. Elle commence sa vie professionnelle en co-fondant la compagnie de théâtre de rue « les Troubaquoi ? ». En parallèle, elle poursuit sa formation de mime et en art circassien. Elle devient interprète et continue ses recherches théâtrales au sein des compagnies de danse contemporaine Ladaïnha, Les Spirales, Brèves d’émotion, Vent d’étoiles et au sein du collectif l’Age de la Tortue... En 2009, elle rejoint la Cie Tango Sumo avec les « Noces de Trottoirs » (Danse -théâtre). En 2000, elle découvre le flamenco avec Cécile Apsâra, qu’elle perfectionne lors de stages avec Angelita Vargas, Manuel Soler, Myriam Allard, la Tati... et aussi à Séville avec Alicia Marquez, Andres Peña. Après avoir assisté Cécile Apsâra plusieurs années, elle enseigne la danse flamenca et participe en tant que danseuse aux spectacles de la Compagnie Apsâra.

Depuis toute jeune, elle pratique le piano puis le chant et obtient le diplôme d’art-thérapeute de l’École de Tours en 2004. Elle découvre le flamenco en 2002 avec Cécile Apsâra et se passionne pour cet art, tant pour sa musique que pour sa danse. Elle approfondit sa formation auprès d’autres danseurs de renom : en France (stages avec Manolo Marin, Angelita Vargas, Alejandro Granados) et en Espagne (Ecole d’Isabel Bayon et Angel Atienza aux cours de Monica Hidalgo et d’Angel Atienza). En 2008, elle devient assistante de Cécile Apsâra et rejoint l’équipe pédagogique d’Apsâra Flamenco. Elle porte toute son attention à l’aspect gestuel et postural de la recherche artistique (danse, piano et chant) et s’intéresse beaucoup à la transmission des connaissances peu à peu acquises. Elle est aussi particulièrement sensible à ce que le flamenco apporte en termes d’énergie, de vie ; richesse qu’à sa mesure, elle s’attache à communiquer.

Musicienne de formation, elle étudie le solfège, le piano et la trompette au conservatoire de St Malo puis à Rennes. Elle obtient le diplôme de solfège et la licence de musicologie en 2001 et travaille pendant 5 ans avec le groupe de rock alternatif “Hocus le Grand”. Depuis 2002, elle est comédienne et danseuse en solo dans le spectacle pour enfants SERAPHIN MENE LA DANSE (association Aria). En 2004, elle se tourne vers la danse flamenca avec Cécile Apsâra et poursuit l’année suivante avec La Presy à Grenade. De retour à Rennes en 2006, elle se forme à la pédagogie auprès de Cécile Apsâra pendant deux ans. Sa formation est aussi enrichie par de nombreux stages avec : Antonio Arrebola (Séville), Angelita Vargas (Séville), Ana Maria Lopez (Jerez), La Tati (Madrid), La Truco (Madrid), Javier Martos (Grenade). Elle participe en tant que danseuse aux spectacles d’Apsâra Flamenco depuis 2008.

Artiste chorégraphique pluridisciplinaire et globetrotter, elle démarre sa formation en danse jazz à Québec puis intègre l’ École Nationale de Théâtre à Montréal. Elle poursuit sa formation à Séville, Madrid puis à Paris tant en classique qu’en Bailé Flamenco auprès de Israel Galván,Yolanda Heredia, Manolo Marín, la Chiqui de Jerez, Rafaela Carrasco, Alejandro Granados, Eva la Yerbabuena, Alicia Márquez, Pilar Ortega, ....
Dès 2000, elle participe à des spectacles type tablao au Canada, en Allemagne, aux Etats-Unis, en France…on la retrouve dans de nombreux festivals et lieux dédiés au flamenco (Planète Andalucia, Paris , Cabaret Lion d’Or de Montréal, Festival de flamenco de Vancouver , Tablao Las Brujas, Séville souvent comme soliste auprès de Angel Lopez, Daniel Manzanas, Juan Carlos Principal, Jose Cortes, Cristo Cortes, El Chulo, Manuel de Tañe.
Elle y retrouve régulièrement Mathias Berchadsky et Alberto Garcia Elle intègre entre 2000 et 2003 la compagnie d’Israel Galván avec laquelle elle participe à la biennale de Flamenco de Séville, la compagnie Puro Gallardó, direction Pepe Maya et Mari Paz Lucena à Osaka (Japon), ou encore le Boston Flamenco Ballet, direction José Barrios, (États-Unis).

Il se forme au ballet classique avec Valentina Letova, à la danse contemporaine avec Thomes Arujo et au flamenco à l’Ecole de Mario Maya avec les plus grands maîtres parmi lesquels Alejandro Granados, Mario Maya ou Carmen Greco. Il a aussi étudié à Fondation Cristina Heeren avec Manuel Soler, Hiniesta Cortés, Javier Barón et plus récemment avec Rafael Campallo et Asunción Peréz “Choni”. Il a travaillé dans plusieurs tablaos de Malaga, de Grenade et de Séville. Il a participé à plusieurs œuvres chorégraphiques, en particulier sous la direction de Mario Maya au Théâtre Isabel La Católica de Grenade ou de Manuel Soler dans le film "Flamenco in Love".

En septembre 2004, il a dansé dans la création “Don Juan Flamenco” de Rafael Campallo à la Biennale de Flamenco de Séville. En 2005, il vient à Rennes pour la création de PASSION ARIA dirigé par Cécile Apsâra, pièce dans laquelle il incarne le rôle du "Chef".

Née à Saint Malo, Anne décide de ´s’ orienter vers le sud en commençant des études d’ espagnol à l’université de Rennes qui la conduiront à Grenade pour une maitrise sur les gitans à Grenade au XVIIIº siècle. C’est là qu’elle débute le flamenco avec la Presy avant de suivre un cours intensif de huit mois comprenant histoire du flamenco, technique et chorégraphie flamenca ainsi que danse cotemporaine avec les professeurs Luis de Luis et Ester Marin. Parallèlement elle donne des cours de danse orientale, activitée qu’elle poursuit encore. Par la suite elle décide de poursuivre son apprentissage à Séville avec des bailaores reconnus tels que : Soraya Clavijo, Juan Polvillo, Farruquito, Juan et Saray de los Reyes, Manuela Reyes, Mercedes Ruiz y Marco de Ana. De retour à Grenade, elle donne des cours et poursuit sa formation.

Tatiana Panfilkina a grandi à Saint-Pétersbourg, en Russie.
Dès l’âge de 5 ans, elle se passionne pour le sport. Elle pratique alors la gymnastique sportive et artistique ainsi que la danse classique et traditionnelle. En 1999, elle part en Espagne et découvre le flamenco, elle tombe amoureuse de cet art et consacre alors tout son temps à l’apprentissage de sa danse. En 2004, elle entre dans l’école de flamenco de Marina Naumova, Cie Lo Nuestro, à Saint-Pétersbourg, sa ville natale.
Elle suit alors régulièrement des stages avec des artistes de flamenco venus des quatre coins du monde : Marina Naumova (Russie), Marina Korobko (Russie), Erika Alajarvi (Finlande), Gabriela Gutarra (Suède), Ekaterina Luts (Israël), Juan Polvillo (Espagne), Jarvier Martos (Espagne), Alejandro Granados (Espagne). Elle participe ensuite à plusieurs festivals de flamenco (Flamenco du Nord à Saint-Pétersbourg, Viva España à Moscou), ainsi qu’à de multiples peñas. En 2008, elle vients’installer en France et perfectionne sa pratique de l’art flamenco auprès de Cécile Apsâra.